地景風雲 分解聚合看風景 誰相信「紅磚塊」可以成為紀錄片的題裁呢？誰又願意長期拍攝不具生命的「石雕」而不覺疲憊呢？即將於12月1日播映的「地景風雲」紀錄片影集，揭開了九○年代初迄今，台灣文化景觀的多端變化，以及它所呈現出來的動人故事。 「地景風雲」影集包含了「石雕」、「窯火」、「紅磚塊」與「紀念碑」四題。經由多定點的往返七至十三年的拍攝，與研究考據，顯現了被我們遺忘了，或完全不知悉的重要社會發展與美學脈絡。這些影片每一部再一次印證七年來，解嚴後的台灣，在公共美感與私人品味上有多重的變遷與隨政局、經濟起落的興革。 著重視覺與身體參與經驗的「城市空間」、「公共藝術」以及「裝置藝術」三題，亦在這些年間捲起了漫天的狂潮。在重構的公共領地、個體心靈與身體追求新認同的解放年代，形成了重要的人造風景，它們也無意，甚至殘酷地反映了省思都會場域、重新定義公共空間，投射性的藝術與人群的新對話。 地景的變化涵蘊著複雜的人為因素，包括經濟、政策、預算、天災、文化美感等等理由，只不過台灣向來教育方面欠缺對自我環境、自我歷史的深耕，使得台灣人的生命裡普遍匱乏歷史意識，習以為常地對自己周遭景物的變化漠不關心。 「地景風雲」系列影片多數以16mm電影拍攝片拍攝，呈現豐富物象的色澤與景深，深入淺出的論述風格也讓觀眾體驗許多路邊不注意的改變，是重大的政策的翻轉，誰知道下一個路邊工程，會不會又是政治領軍還是美感更上一層樓的結果呢？ 第一集 石雕新板塊 介紹台灣各地有關石頭、石雕的種種，及其在轉變中的不同風貌。內容從廟宇、古蹟裡的石雕工藝、到腳下踏的石頭路、到近幾年來因為大型國際石雕創作營的舉辦，而漸受重視的石雕藝術，都涵蓋在本片中，展現石頭的不同風貌。石頭的各種運用，顯現了人類的智慧與美學，不論是實際具象的工藝品、或是抽象的石雕藝術，都因為人的心，使得石頭不再只是石頭。 第二集 窯火拓殖記 介紹分布在台灣各地不同的窯場，隨著時代變遷，屬於人工作業的傳統磚瓦業逐漸沒落，早期的包仔窯不是停產，就是被現代的窯爐所取代，紛紛歇業。一九七O年後，藝術家開始以陶土窯燒從事個人創作，個人工作室創作的現代陶藝開始萌芽，一九八四年左右，新式創意性的陶瓷產品大量增加，陶瓷產業的發展充滿豐富而多元的可能性。 第三集 城市空間起革命 敘述台灣城市容貌的改變，從台北市仁愛圓環的于右任銅像、碧潭吊橋、高架道路與街道等等，隨著時代變遷，形式、材質及空間的考量，城市空間、建築美感由嚴肅政治走向開放，但是在缺乏文化傳統承傳的極度工業發展下，卻犧牲了不少的文化遺產，導致城市風貌不斷惡化，透過影片呈現台灣在邁向現代化的過程中，值得深思的議題。 第四集 公共藝術新變貌 本片介紹台灣各地的公共藝術，及其在轉變中的不同風貌。公共藝術脫離「藝術品」的固定形式後，變得更加多元化，並與藝術節慶相結合，使其數量大幅增加。另外，公共雕塑的設置也牽涉到許多問題，包括：與環境之間的相容性、附近民眾的反應、贊助社團的立場及施工單位的進度等等，都需要你我的關心與重視。 第五集 紅磚跨千僖 這是一部論述九○年代台灣紅磚現象的紀錄片。從面臨拆解命運的汐止蘇厝洋樓說起，回顧紅磚在台灣各地的興衰案例。荷人據台時期從大陸和爪哇進口磚塊，建造了台灣第一座紅磚城堡，鄭成功跟著在台南六甲教匠燒瓦。此後歷代政治權力的交替上演著磚造建築興建、破壞與修改的劇碼。而解嚴後的文化衝擊，終於導致紅磚意義的省思。 第六集 紅磚新滋味 本部紀錄片歷敘官方與民間的美感變遷，隨著時代的改變，台灣各地的紅磚古蹟從早期的不受尊重，被隱藏、到被拆毀，而後又大翻身，經歷被修復、彰顯、再重新被利用等種種不同命運。今日，形形色色的磚塊各具特殊風味，象徵意涵豐富，用途亦呈多元，不論在實用的需求或美感的認同上，也一直都是最深入人心的建材。 第七集 裝置藝術攻略記 「裝置藝術」可能是專業，也可以是商業，也可以是生活裡可有可無但相當美好的一部份。「裝置藝術攻略記」搜集了從1994年後，將近十年的台灣大型戶外裝置藝術展資料影像。藝術走出了博物館跟美術館，回歸到民眾的生活領域之中。藉著裝置藝術的前衛想法，台灣的都市造景及空間規畫也發生了明顯的改變。 第八集 立刻之碑 本集節目以探討地景上碑碣的構想出發。尋找出台灣歷史中不同年代，在碑石上刻下文字作為曾經存在的永恆証據。全部由十三個段落紀念碑所構成：永遠之碑、記憶之碑、政策之碑、相信之碑、承諾之碑、境界之碑、朝代之碑、禁忌之碑、傲慢之碑、屠宰之碑、變裝之碑、改寫之碑、遺棄之碑。 2005/3/28